二胡几根琴弦 学习二胡的几个重要指法和技巧

一、二胡滑动手指的变化

换手柄有两种方式:滑动手指和跳跃手指。

滑动手指更换:

滑动换指也叫“同换指”。也就是说，在更换手柄时，在手指触碰琴弦的配合下，这个手柄中的声音沿着琴弦滑动到另一个手柄中的声音。

练习滑动手指和更换手柄时，请注意以下几点:

1.换手柄一般没有预留手指因素。除了滑弦的手指，其他手指都要挂在弦上；

2.滑弦时保持这种声音圆润、顺滑、纯净；

3.穿过滑弦的声音发不出声音；

4.如果不能再滑，就不能在滑弦探索音位的过程中放慢速度；

5.滑弦时一般不允许换弓。

二、二胡的手段

演奏乐器最重要的是双手的配合，二胡也不例外。左手的手指和右手的弓配合，才能奏出好曲子。

云志的意思是左手手指在弦上做各种各样的压弦动作，这是二胡基础训练的重要组成部分。二胡与手风琴、琵琶不同，它没有琴键，也没有味觉标记，而是用左手的手指触摸琴弦的不同部位。如果触弦位置稍有错误，就会出现发音不准，影响演奏。因为弦的长度决定了音高宽度，弦越短，音高越窄。二胡不同位置之间的手指距离不同，给手指运动带来更多的困难。

正确的指法取决于正确的握琴姿势。首先要注意左手三个部位的“45度”:大臂与左胸侧形成45度左右，小臂与琴杆形成45度左右，第二、三指节(从手指数来看)与琴弦(数千元方向)形成45度左右。具体来说就是大臂适当下垂，手肘下沉，小臂不能水平举起，虎口持琴宽松自然，按手指微微向下弯曲，整个手型宽松半握拳。压弦的四个手指“挨着住”，都处于触弦状态。这种手型为左手准确、敏锐地触弦创造了有利条件；当用手指触摸琴弦时，用手指肚和指尖之间的部分按压琴弦，并将其轻轻放在琴弦上。离开弦的时候要自然快速的回到原来的位置。这种一起落下的弹力，表面上是手指在动，实际上是由“内在力量”支配的，这种力量来自于整个和谐自然的左手握琴。

初学者在学习按弦时容易出错:手臂举得高，虎口捏琴杆太用力，四指伸直不弯曲。有的人在压弦的时候用指关节去触弦，而不是用肚子去触弦。有的人压弦后离开弦时手指高高托起，使得整个压弦动作显得非常僵硬缓慢，缺乏弹性。即使右手熟练地感受弓，声音依然缓慢而混杂。如果这些不正确的手指不被克服，不被检查，这些问题就会被巩固。即使我们下定决心摆脱它们，实际上也比学习和掌握一门新技术要困难一点。因此，要训练手指运动的灵活性和准确性，首先要检查手指运动的方法是否正确。

要训练手指运动的准确性，一方面需要正确的姿势，另一方面不需要强调片面的动作，要了解手指运动的整体和内在的真相。手指运动的准确性在很大程度上也是由耳力主导的，敏锐的耳力是获得按弦音准的基本保证。即使按弦时手指的音高有微小的偏差，耳力也能在这一刻将手指的音高调整到准确的按压位置。虽然二胡上每个音区的手指距离不同，但只要练习一定时间，在李二的支配下，手指对应的手指距离就会形成本能的“条件反射”。

三、二胡换弓技巧

换弓时要主动，自然流畅地推拉过渡，在音色和力度上形成一定的对比，并遵循相应的规则。

运输弓的另一个要点是换弓。换弓是推拉之间的过渡，既要自然流畅，又要在音色和力度上形成一定的对比。为了满足这样的要求，就要争取换弓的主动权，让每一个“推”或“拉”的转换动作都显得从容而有准备。具体来说，在弓还在平稳运行的情况下，整个运弓的右手要为即将到来的换弓做好准备；换弓时，手腕手指在小臂的控制下，自然带动弓平稳转身。如果换弓动作是被动的，二胡的发音会明显空白。

换弓是有一定规律的。如果换弓不换弓，会让弹跳的曲子缺乏生命力。滥用换弓在不该换弓的地方会让圆润的旋律显得支离破碎。失去弦乐效果。一般来说，音乐中的头韵符号“⌒”，如果不是四拍以上的衬腔或拖腔，那么无论“⌒”所覆盖的音符有多密，音区跨度有多大，一般都要用弓来处理，不能用弓来演奏(尤其是延长线“⌒”作为有规定时间延长的音符)；如果一个音符的头部没有被“⌒”覆盖，那么无论音符的时间值有多短，都要一个音一个弓弹奏，几个头部没有弧线的音符也不要一个弓弹奏。

为了争取换弓的主动权，脑子里一定要有一定的节奏概念。虽然换弓不一定是以方形节奏进行的(快速弓除外)，但这些音与音之间的技术弓往往形成一定的节奏。

拉弓的地方和推弓的地方要综合考虑后再打，要做一个初步的估计。按照演奏者的普遍习惯，一首乐曲开头的弓多为拉弓，结尾的弓多为推弓。然后在“拉弓推弓”的前提下，适当调整各段落或词组中的推拉弓顺序。如果每一段或每一个短语的推拉次数之和为偶数，正好符合“拉弓，推弓”的移弓规律；如果是奇数，就要把奇数调整成偶数，否则推拉弓序会出现“扯皮”现象。

第四，二胡拉弓

移弓是改变二胡音色、揭示音乐内容的主要手段之一。动弓的时候一定要动作协调，手型自然，有跑道跑，走弓要主动。直线移动弓。

移弓是二胡演奏基本功的重点训练项目。二胡的长短、快慢、轻重、快慢、急乃至抑、升、降、落，很大程度上取决于弓箭手的右手。因此，鞠躬是改变二胡音色、揭示音乐内容的主要手段之一。但是有些初学者不太注意鞠躬，认为拉二胡主要靠左手的手指，如果手指还活着，曲子是可以拉出来的。所以他们在鞠躬的时候，大臂紧紧地夹在腋下，简单地用小臂带动弓左右摆动；有的人甚至在运弓时手臂和手腕都有胶着状态，大臂完全做了一个很大的动作，带动弓在琴筒上不规则地推拉。这两种弓的运动形式只依靠右手的局部运动，造成其他部位的紧张和僵硬，使弓的运动产生抖动和颤抖。即使左手熟练的按弦，声音还是会模糊。

为了使二胡发出优美统一的声音，作揖的右手必须动作和谐，手型自然，走音流畅，作揖主动。弓要直，弓毛在琴筒上留下的运行痕迹基本上是一条直线；此时弓发的擦弦力度适应琴弦的振动需要，发音自然、圆润、流畅。

弓的“一行”很简单，但不容易做到。拉弓，正确的弓动作应该是；以肩关节为轴，大臂略向外旋转，肘部略向右前移动。在大臂的支配下，小臂带动手腕匀速向右运动。随着弓的缓慢移动，弓毛刷弦点到握弓点的距离逐渐变宽，手腕逐渐向右抬起，手指逐渐伸直。这样右手将弓从弓根平稳地拉到弓尖(靠近弓握点的一端称为“弓根”，与弓握点相对的一端称为“弓尖”)。

如果你转身去推弓，移动弓的过程与拉弓正好相反。具体动作如下:大臂轻微向内旋转，肘部轻微向左前方平行移动，手腕在大臂和小臂的作用下拉动弓从右向左匀速移动。随着擦弦点接近持弓点，大臂和小臂之间的角度逐渐减小(弓的右半部稳定在一个直角)，手腕逐渐伸直，手指逐渐弯曲。弓运的推拉动作表面上看是手腕和手指的交替屈伸，实际上是右肩关节、大臂、肘关节、小臂、腕关节、手腕和手指的关节动作。

协调统一的鞠躬，并不代表发音的基本要求已经达到。有了这种外弓运动，虽然弓的路线是“一条线”，但是弓毛刷弦的点和握弓的点之间的距离是不断变化的，弓毛对弦的摩擦力也是不断变化的。所以有可能弓的根部发音浑浊刺耳，而弓的尖部发音轻盈暗淡。所以也要注意内部擦弦力度来控制，即根据擦弦点与持弓点的距离，随时调整弓毛的擦弦力度。擦弦点向弓尖移动时，逐渐加大擦弦力度，接近弓根时，逐渐减小擦弦力度。这样每次拉弓或推弓的发音都是一致的，圆润饱满。

第五，二胡弦和快弓

换弦时要注意腕力和手指力的配合，正确扣音符的时间值，使过渡自然。快弓通常用于处理旋律快的音乐，是提高二胡表现力的基本手段之一。

换弦就是弓毛把一根弦刷成另一根弦。换弦有两种情况:一种是换弓的时候换弦，另一种是弓在跑的时候换弦。这两种弦的变化要求音符的时间值要正确扣除，过渡要自然。新手单方面依靠手指力，缺乏腕力，导致手指力换弦被动。换弦的时候往往会突然停下来，或者弦砰的一声，快旋律中的换弦问题依然突出。所以手腕力和手指力的配合对于换弦是非常必要的。

无论拉、推、换、换弦，食指和拇指形成的握弓点都要固定。运弓时，整个右手以持弓点为轴，拇指和食指绕轴做相应的扇形旋转。

另外，在演奏的练习中，要养成自觉观察符号的习惯，记住一些常用的鞠躬符号，否则整个鞠躬顺序会显得杂乱无章，不利于音乐形象的表现。在二胡练习中，除了弓符号，其他符号(包括手指符号)只在必要的地方做标记。对于无标记的音符，需要从前后的演奏符号中进行推断，或者参考前后同一旋律的演奏符号，根据人们常见的演奏习惯掌握合适的演奏方法。

对于声部密集、节奏紧凑、旋律快速的音乐，通常采用一调一弓动弓的方法处理，称为“快弓”。快弓在现代器乐中应用广泛，是提高二胡表现力的基本手段。

要打快弓，首先要从慢弓开始练习。只有把慢弓拉得稳、平、直、隐，右手各相关部位的肌肉才能加深对动弓优先的精细动作的记忆，进而学会打快弓。这些肌肉可以逐渐适应快弓运动的需要，然后在被拉至一定程度后逐渐加速。