张端端 《庆余年》大爆，张若昀坐稳了“85后扛剧男演员”的第一把交椅

没想到2019年底《生活的乐趣》会成为国产剧圈最大的惊喜。

它有几个圈？肖剑觉得用这个帖子的标题来描述它更好

这年头观众越来越难忽悠了。《生活的乐趣》之所以能得到口碑和收视率的双重认可，原因有二。一个是完全不把观众当傻子的高能故事，一个是演技几乎和人物融为一体的一群演员。

如果说剧情是这部剧的灵魂，那么演员无疑是支撑整个人生的筋骨。《人生之乐》的演员在选角、演技、台词等方面都达到了“人剧合一”的境界。的“狡猾”，陈的的“阴”，吴刚的“残忍”，田豫的“油”，张端端的“诈”，郭麒麟的“乐”等。，就像一个霹雳用闪电击中我们观众的心。

哦，对不起，放错地方了。

先不说老玩家的演技。毕竟实力摆在那里。这部剧最让人吃惊的其实是主角张若昀。就像网友指出的那样，看了他的表现，你想不出有谁比他更了解范闲。肖剑认为这是对张若昀演技最客观但也是最高的评价。

剧中的范贤是谁？他出生在一个贵族家庭，但却背负着私生子的命运。他出生在京都，身边有很多有权有势的人。然而，他天赋异禀，骨子里很惊讶。虽然他有“我的生活由我决定”的韧性，但他也保留了现代人任性的思想。

张若昀作为整部戏剧的关键人物，以他对人物的理解而不拖泥带水地肩负起了整部戏剧的主轴。

生活在夹缝中的范贤，一出生就被权贵追逐。虽然身处险境，但你可以从他第一次被滕紫晶刺杀事件中看出他的聪明才智。

假装无法招架，实际上却在暗中下毒，中毒后的腾紫晶带着狡黠的笑容走近，成功后的眉毛骄傲地仰起。

敏捷源于仔细的思考。有一个镜头是范贤第一次见到清朝皇帝，范贤前后眼神变化很好。范闲故意表现出一副吊儿郎当的样子，不想跪下。得到了清帝的默许后，他的眼中闪过了短暂的惊讶，眉心后面的少年之灵瞬间爬到了眉间。

然后故意往太子身上泼脏水，指点着清帝的心思，眼神里没有流露出一丝胆怯，直勾勾的看着清帝。

清帝大怒，范百无聊赖，眼神黯淡。

其中其实明白了他的故意意图，而范闲的眼神又从空洞变成了激烈微妙的变化。原来这才是他真正的心思。

范的游手好闲从来不是魏的作风，他那睚眦必报的报告相当有效。当他知道皇家公主是他所有美好希望破灭的幕后黑手时，他一直在秘密策划报复。在大仇即将有报的时候，他忘记了所有的烦恼，几乎每一个字都咬紧牙关，在一个字一个字加重的语气中眼神更加坚定。

如果范贤只是继承了“魏罗易”的心，那么这个人物就不会那么迷人了。

在张若昀的演绎下，你可以感受到人物生动的生命力。他可以一步一步去追求自己心中的正义，但不乏少年天生的油滑性格。

比如，他潜入后宫偷钥匙，被处事大师颜晓怡打伤后，遭到临时袭击。首先，他故意用玩味的微笑挑衅对方:

颜晓怡一上钩，范贤立刻跳下床，做了一个360度的变脸。他主动拿起衣服让他检查。他笑着敲了敲左边，拍了拍右边。如果这种态度处理不好，会很油腻，但是张若昀丰富的面部表情太加分了，这种尴尬的样子是没有人的。2333

在处理感情戏时，张若昀在林婉儿和司莉莉之间的眼神交流也能让你一眼就得到他对两个角色的不同感受。

对待心爱的林婉儿，范贤总是小心翼翼地捧着她的心，她的眼睛总是那么温柔。

比起和他并肩作战的经理，范贤有怜悯，有尊重，有克制，但对她没有真正的爱。

值得一提的是，张若昀不仅演技非常活跃，而且处理原创台词也非常灵活。

至于台词，范贤在剧中有两个亮点。第一首是27集的关于醉酒打官司的诗，被网友吹爆了。

御用公主等人设局将北齐著名学者莫汉拉下水诬陷范贤抄袭其父名句。噪音很大的时候，范贤低头默默喝着，仿佛周围的一切都与他无关。

直到整张脸喝红，范闲忽地端起坛子站在人们面前，一出砸地而悲凉的雄伟戏剧，上演了。

在这次演出中，范一口气朗诵了数百首著名的诗歌，他独创的朗诵让观众充分感受到了时代的悠久历史。

每首诗中重音的变化都与诗歌的意境无缝连接。通过这首诗，你可以感受到所有从不屑到愤怒，从骄傲到孤独的心理变化。他为那个优秀的文明时代而骄傲，而我孤独一人，我的眼泪在那个不可理解的封建时代落下。

别人只把范的游手好闲当酒后之礼，只有他自己知道，这是他对这个时代的哀叹。

张若昀的第二个亮点是在北齐护旗的马车上。

如果说晁唐都的诗是文戏中最好的，那么这种表演可以称得上是武戏中最好的。这里的经典不是范贤演了很多华丽的戏，而是用了几笔就把范贤的大胆策略和两国的对立说得活灵活现。

为了显示民族气节，范闲站在马车顶上举旗挑衅北齐，以证明清国地位不可动摇。就像一个人说的，把头发梳成大人模样的范闲，真的是一个意气风发的“衣冠楚楚的小男孩”！

光为自己出头是不够的。范贤继续用文字刺激北齐大师。尖锐的话语加上抑扬顿挫的声音变化让肖剑的血液瞬间沸腾。范大人，我可以！

张若昀出色的演讲技巧简直就是他演技的buff加成，而且是全国版的《天籁之音》！

作为男主持人，张若昀在剧中的戏份最多，但他通过自己的演绎，设置了一套闲人，让观众在一系列细微的表情中了解人物的心理，也可以用不同的演员支撑对面的戏，这是张若昀最好的地方。

当然，这种成熟的演技也来源于张若昀对人物的用心。可能很多人还不知道？范贤这个角色是张若昀自己赢得的。基于对原著的热爱，张若昀在解读的过程中也积极融入了自己的思想。

昨天张若昀去虎扑和网友聊天，基本处于答题状态，每次回复都很坚定。

除了搞笑，张若昀还表达了自己对范贤这个角色的理解，比如为什么范贤是“范贤大人”而不是“范贤大人”？

对张若昀来说，范贤的最高光芒就是他的真实感。也许也是因为没有根深蒂固的封建思想，范贤总能“与人为善，远离小人”。他的观念里没有阶级，只有性格，让身边的人觉得和蔼可亲。

对于剧中各种游手好闲的行为，也是张若昀的一种反映，比如为什么不下跪庆贺皇帝，而是下跪给北齐小皇帝？

很简单，在青果，那是他的安全领域。他早在各种诱惑面前就知道身边人的想法，相信自己有能力保护自己爱的人。但在北齐，他的一举一动不仅代表着个人，更代表着国家的庆典，所以一定要循规蹈矩，不能轻举妄动。

张若昀对角色的深刻理解是他敢于相信自己是范贤的基石。无论是采访还是回复，观众都可以从张若昀的言论中感受到他是一个非常有思想的演员。

《生活的乐趣》的制片人程武也认可张若昀的理解能力。

继张若昀的《老虎与老虎》之后，肖剑也看到了一个赢得我心的评价——

"张若昀似乎一出场就光彩照人。"

这种光芒不是角色赋予他的人格，而是他在诠释角色的过程中与角色融合所散发出的演员魅力。每次入戏都能给观众带来新的感受。即使它是一个具有相同属性的角色，张若昀也可以通过自己的力量表现出不同的味道。

就像谍战剧《麻雀》中的“唐山海”和《深海毒刺》中的“陈山”一样，前者有一种自持的少爷精神，而后者则有很浓的市井气息，言行迥异。

那么古装剧《九州天空城》中的“玉皇”和《人生之乐》中的“范贤”，他们也是生而不凡，命运悲惨，但性格却完全不同，一个霸气，一个隐忍，这也是他们在不同世界情境下的人生选择。

自出道以来，张若昀从未费心给自己贴上演员的标签。他的演员生涯应该是没有界限的，他唯一的立足点就是优秀的作品。

惊讶的是，《生活的乐趣》中的战斗终于让我们看到了一个80后演员的诞生。