虚实相生——留白，美的最高境界

黑色是墨水，白色是纸。

三笔、两幅画、韵致都出来了。

这是中国画的最高境界——空白。

留白，是书画创作中，

为使整个作品更加协调精美，

而有意留下相应的空白，

留有让人想像的空间。

水墨留白，虚实相生，

惜墨如金，计白当黑。

寥寥数笔丹青，

于方寸之地勾勒天地，

于无画处凝眸成妙境。

画家的神来之笔，

往往是那最能引人想象的留白。

一幅画的留白，

可以看出主人胸中的丘壑，

也可以看出作品境界的高下。

观齐白石的虾，

便能感受到水的清澈。

赏徐悲鸿的马，

便能体味到风的速度。

再看南宋马远的《寒江独钓图》，

一只小舟，一个垂钓的渔翁，

却让人感到烟波浩渺，满幅皆水。

吴作人的《池趣图》，

河水涟漪、清澈见底之态尽在其中，

三尾金鱼畅游水中，惟妙惟肖。

王羲之的《快雪时晴帖》，

一纸之上，轻重浓淡，疏密有致，

于黑白辉映间顿生美感。

无，即是有，

空，即是色。

留白不空，留白不白，

以无胜有，以少胜多。

这就是留白的真正意境所在。

中国风景的摄影图，

素色的背景，大面积的留白，

浓淡得宜，令人回味无穷。

让人仿佛处于无限的空间中。

插花中，一枝一叶，

处处应运而生，错落有致，

有着中国画留白和线描之趣味，

意境呼之欲出，点缀了整个房间。

舞者，在虚实相生的舞台中，

灌以一种动静结合的气韵，

营造出整个舞蹈作品的灵动，

使整个舞台干净漂亮，妙趣横生。

服装上，留下适当的空白，

便给人以无尽的绮思遐想，

裙子上晕染开的留白意境，

让走路也变得灵动飘逸。

在青花瓷上，绘以图案，

青花与留白处对比强烈，

通体以极大的留白空间，

来映衬青花，自然灵动。

留白，极致的静，

空旷，无言的美，

那一点白，留的恰到好处，

令人无比神往，翩翩遐思。

留白，是一种天马行空的游弋；

留白，是一种鲲鹏展翅的淋漓；

留白，是一种空谷幽兰的禅心；

留白，

是一种言有尽而意无穷的至高境界。

于无画处观景，于无字处看书，

于无声处听音，于无心处参禅。

留白，

是一种处处可见的智慧。